|
Jeff Beck
(nacido el 24 de junio de 1944 en Surrey) comenzó profesionalmente
en el mundo de la música con una banda denominada The Tridents. Su
gran oportunidad llegaría cuando Eric Clapton abandonó los
Yardbirds en 1965 al entender que éstos se alejaban del blues y
acogían propuestas sonoras más comerciales.
La entrada de Beck en el grupo abrió nuevas perspectivas para la
formación inglesa con su imaginativo estilo, convirtiendo a la
banda en pioneros del pop-rock psicodélico y espejos del garaje
americano con sus innovaciones en la distorsión y el feedback.
También Beck decidiría dejar a los Yardbirds en 1966 para formar
un nuevo grupo al que llamó Jeff Beck Group, un conjunto en el
cual se hallaban los futuros Faces, Rod Stewart y Ron Wood, junto
al teclista Nicky Hopkins y el batería Aynsley Dunbar, quien sería
reemplazado por Mickey Waller.
|
 |
Antes de ello y con Mickey Most como productor, Jeff había grabado un
sencillo de pop que había sido muy bien acogido en las listas de
ventas británicas, “Hi-Ho Silver Lining”.
Con el Jeff Beck Group, el guitarrista de Surrey adoptó un sonido
rocoso y poderoso, basado en el blues-rock. Sus actuaciones en directo
eran acogidas con entusiasmo. Junto a ellas, la banda publicó dos
esenciales Lps, “Truth” (1968) y “Beck-Ola” (1969), ambos producidos
por Mickey Most. En 1970 el grupo dejaría de existir.
|
 |
Después de sufrir un
accidente de coche que impidió la creación del supertrío Beck,
Bogert y Appice con los miembros de Vanilla Fudge Tim Bogert y
Carmine Appice, Jeff reformó el Jeff Beck Group con nuevos
componentes, reclutando al cantante Bobby Tench, al bajista Clive
Chapman, al batería Cozy Powell y al teclista Max Middleton.
“Rouge and ready” (1971) fue el primer Lp de la nueva encarnación,
trabajo que no logró vender en demasía en Gran Bretaña a pesar de
su atractiva mixtura entre jazz, funk y rock. “The Jeff Beck Group”
(1972), un álbum producido por Steve Cropper, tampoco conseguiría
llamar la atención de prensa y público, lo que dio pie a Beck a la
unión final con Appice y Bogert, quienes habían comenzado una
trayectoria previa con Cactus. El terceto no consiguió llegar
tampoco a conclusiones válidas y otro interesante proyecto de Jeff
terminaría viniéndose abajo.
“Blow by blow” (1975), un gran Lp blues-rock con retazos jazz
producido por George Martin, al igual que “Wired” (1976), supusieron
dos importantes obras de un Jeff Beck totalmente recuperado.
|
Tras un álbum en vivo en 1977 grabado con Jan Hammer, Beck publicaría
trabajos muy de vez en cuando, sin retornar a los estudios hasta la
década de los 80.
Su nuevo disco, co-producido con Ken Scot, llevaría el título de
“There and back” (1980), un álbum continuado por Lps como “Flash”
(1985), un disco producido por Nile Rodgers y Arthur Baker que lo
volvía a asociar con Rod Stewart en una versión de “People get ready”
y “Jeff Beck’s Guitar Shop” (1989), uno de los mejores trabajos en la
última etapa de su carrera que le deparó un premio Grammy.
|
En los años 90 publicó junto a Jed Leiber la banda sonora del
telefilme “Frankie’s House” (1992), un disco tributo a Gene Vincent
llamado “Crazy Legs” (1992), y “Who else” (1999), Lp en el cual Beck
mostraba su aptitud para acomodarse a los tiempos sonoros actuales.
También la legendaria guitarra de este gran aficionado a la automoción
apareció en colaboraciones con diversos artistas, como Donovan, Tina
Turner, Mick Jagger, Rod Stewart o Roger Waters, ofreciendo su
maestría en las seis cuerdas al servicio del hard rock, del blues, de
la psicodelia, del jazz o del pop-rock.
|
 |
“You had it coming” (2001), un álbum en el que versionaba el
“Blackbird” de los Beatles e incidía en la música electrónica con la
producción de Andy Wright, el productor de su último disco en estudio
“Jeff” (2003), discos contextuales pero que pueden resultar
decepcionantes para sus seguidores de los 60 y 70.
|
